How contemporary artists approach the subject of women: Around the art exhibition Female iconographies
DOI:
https://doi.org/10.33304/revinv.v14n2-2019011Keywords:
art, contemporary, exhibition, iconography, women.Abstract
Historically, artists have contributed with their works to establish a patriarchal order in female representations using stereotypes that still tend to be normal patterns of beauty. The aim of this article is to review and analyze how contemporary artists are addressing the female figure and the issue of women. The method used was to create an exhibition with educational artists and researchers from Spain, Mexico and Colombia, who approach women's issues from different visions and media. A comparative review was made between them and with the history of feminine iconographies. We found how the methods of creation function as tools of socio-political activism around gender violence and awareness. We concluded that they avoid the unjustified spectacle in their works, not only the importance of community cultural practices in marginal spaces but also the autobiographical aspect, where new meanings of symbolic exchange are defined.Downloads
References
Bama, D. (2018). Perder el miedo [Pintura]. Rafael Prada (Fotógrafo).
Berger, J. (2016). Modos de ver. Barcelona: GG.
Braidotti, R. (2015). Lo posthumano. Barcelona: Gedisa.
Caballero, L. (2016). Wearing their national custumes [Dibujo e impresión digital]. Rafael Prada (Fotógrafo).
Camargo, M. (2014). Presentes 2014. Recuperado el 26 de mayo de 2019, de andreareysandoval.blogspot.com
Canales, J. (2017). Ni una menos [Pintura]. Rafael Prada (Fotógrafo).
Canales, J. (2018). Juan Canales #MAL. Memoria de una pelea. Valencia. Espacio Colector.
Chicago, J. & Schapiro, M. (1973). Female Imagery. Womanspace Journal, (1).
Dijkstra, B. (1988). Idols of Perversity, The mirror of Venus. Oxford: Oxford University Press.
Domingo, J. (2017). Umbral [Dibujo]. Rafael Prada (Fotógrafo).
Garzón, E. (2010). Laura Ribero: Fotografía entre líneas. EXIT Express Magazine (53), Madrid. Pag.58
Granados, N. (2013). Carro limpio conciencia sucia [Performance]. Rafael Prada (Fotógrafo).
Haraway, D. (1984). Manifiesto Cíborg. El sueño irónico de un lenguaje común para las mujeres en el circuito integrado. Recuperado de https://xenero.uvigo.es/profesorado/beatriz_suarez/ciborg.pdf
Hustvedt, S. (2017). La mujer que mira a los hombres que mira a las mujeres. Ensayos sobre feminismo, arte y ciencia. Barcelona: Planeta.
Kraus, R. (2007). El retrato de la artista como filete. En Cordero, K. & Sáenz, I. (Comp.), Crítica feminista en la teoría e historia del arte. México D. F.: Universidad Iberoamericana, Universidad Nacional Autónoma de México.
Lipovetsky, G. (2006). La era del vacío. Ensayos sobre el individualismo contemporáneo. Barcelona: Anagrama.
Loos, A. (1908). Ornamento y delito. Recuperado de www.tecnne.com
Lozano, R. (2010). Prácticas culturales a-normales, un ensayo alter-mundializador. Ciudad de México: Universidad Nacional Autónoma de México.
Mayayo, P. (2015). Historias de mujeres, historias del arte. Madrid: Ensayos de Arte Cátedra.
Mayayo, P. (2018). Imaginando nuevas genealogías. Una mirada feminista a la historiografía del arte español contemporáneo. Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León.
Mujeres en Espiral. Cinetiquetas. La/mentada de la llorona. Recuperado 24 de septiembre de 2018, de mujeresenespiral.com
Mulvey, L. (2007). El placer visual y el cine narrativo. Cordero, K. & Sáenz, I. (comp.). Crítica feminista en la teoría e historia del arte. México D. F.: Universidad Iberoamericana, Universidad Nacional Autónoma de México.
Nead, L. (1992). El desnudo femenino. Arte, obscenidad y sexualidad. Madrid: Tecnos.
Novell, H. (2019). El ring de los debates: Mujeres en Espiral, una esperanza para las mujeres reclusas. Revista Mujer es Más, en enero de 2019. Recuperado el 30 de mayo de 2019, en http://mujeresmas.mx/2019/01/22/el-ring-de-los-debates-mujeres-en-espiral-una-esperanza-para-mujeres-reclusas/
Ochoa, U. (2016). María Isabel Rueda: Oscuro diario. Recuperado 26 de mayo de 2019 de Artishockrevista.com párrafo 2.
Panofsky, E. (1972). Estudios sobre Iconología. Madrid: Alianza.
Pollock, G. (2013). Visión y diferencia. Feminismo, feminidad e historias del arte. Buenos Aires: Fiordo.
Rey, A. (2017). De encaje y piel [Instalación]. Rafael Prada (Fotógrafo).
Ribero, L. (2003/2004). Electrodoméstica [Fotografía]. Laura Ribero (Artista).
Rueda, M. (2003). Vampiros en la Sabana [Fotografía]. Rafael Prada (Fotógrafo).
Saldarriaga, M. (2017). Nadia Granados: Colombia no menstrua hasta que se desangre. Periódico El Espectador, Cultura, 21 de abril de 2017. Recuperado el 30 de mayo de 2019 en https://www.elespectador.com/noticias/cultura/nadia-granados-colombia-no-menstrua-aunque-se-desangre-articulo-690306
Silva, J. (2017). Specimens I. [Fotografía]. Juliana Silva (Artista).
Suárez, S. (2014). Lenguas de Luz. La Galería, Arte Contemporáneo. La-galeria.com.co
Ulrich, H. (2009). La curaduría, un proceso de investigación y metodología. A propósito del texto: *When Attitudes Become Form, de Harald Szeemann. Arte y Curaduría, p. 3. Recuperado el 26 de mayo de 2019, de http://salonkritik.net
Valdés, E. (2016). Oscuro Diario: Museo de Arte Moderno de Medellín. Recuperado el 26 de mayo de 2019 de mariaisabelrueda.wixsite.com
Weinzierl, C. (February 2011). Vanitas or the masks of a Creative Development I. EIKON International Magazine for Photography and Media Art. (73). Viena, Austria. Recuperado de http://www.eikon.at
